У дома Най-Добър От Икони на американския стил и тяхното революционно въздействие върху света

Икони на американския стил и тяхното революционно въздействие върху света

Съдържание:

Anonim

САЩ може да нямат дългата и богата история, която някои други страни имат, но определено е забелязала присъствието си във всички области, включително архитектура и интериорен дизайн. Говорим за иконични имена като Чарлз и Рей Иймс или Франк Гери, известен и възхитен по целия свят. Тяхното влияние върху начина, по който определяме стила днес, е наистина незабравимо.

1. Франк Лойд Райт.

Роден от Франк Линкълн Райт, той е американски архитект и интериорен дизайнер, който умира през 1959 г. след проектирането на повече от 1000 структури и завършва общо 532. Някои от най-известните му творения включват Fallingwater, къща, проектирана от 1935 г., построена над водопад. и Конгрегацията на Бет Шолом, модерна интерпретация на древен храм и единствената синагога, която архитектът някога е проектирал.

2. Франк Гери.

Франк Гери е роден през 1929 г. и е успял да впечатли земното кълбо със своите необичайни творения като Музея Гугенхайм в Билбао, Вайсманския музей на изкуствата или неговия Най-новото творение, Центърът за мозъчно здраве на Лу Руво завърши през 2010 г. Но всъщност това беше неговата частна резиденция в Санта Моника, която започна кариерата си. Известен със способността си да излезе от сегашното възприятие за стила и дизайна, Гери се смята за деконструктивистка.

3. Филип Джонсън.

Известен със своята постмодерна работа от 80-те години на миналия век, Филип Кортелу Джонсън е влиятелен архитект, който основава катедрата по архитектура и дизайн в Музея на модерното изкуство в Ню Йорк. Най-известен е с използването на стъкло. Всъщност, собствената му резиденция в Кънектикът е наречена Стъклена къща, красива сграда с гледка като истински стени. Други забележителни произведения включват сградата Seagram или ресторант Four Seasons в Ню Йорк.

4. Чарлз и Рей Иймс.

Известната двойка е отговорна за преоткриването на класическия дизайн и създаването на нови техники и технологии, които са били използвани за създаване на емблематични парчета като Eames Lounge Chair, който все още се счита за изискан и модерен. Салонът и съответната табуретка са комплект, който доказва, че стилът е вечен и елегантността не познава тенденция. Дизайнът е издаден в средата на 50-те години и тогава двойката вече е известна с иновативната си работа с нови материали и техники.

5. Ееро Сааринен.

Той е финландски американски архитект и индустриален дизайнер, известен със своя неофутуристичен стил и елегантността на своите проекти, които се отличават с прости, извити криви. Един от най-добрите примери за илюстриране на това е председателят на Tulip. Проектиран през 1955 г. за компанията Knoll, столът е експериментален по това време и сега се счита за класик на индустриалния дизайн.

6. Флоренс Нол.

Тя е едно от най-известните имена в мебелната индустрия и с нейния архитектурен фон и дизайнерски усет успява да преобрази компанията, чийто съпруг първоначално е основан през 1938 г. По-късно те стават партньори и по-късно създават Knoll Associates, нова фабрика за мебели, която впечатлява. Светът. Много от емблематичните мебели са благодарни на Флоренция. Те се отличават с минималистичен дизайн и високо качество. Барселонският стол е един от многото примери.

7. Джордж Нелсън.

Той е индустриален дизайнер и един от основателите на американския модернизъм и заедно със своето дизайнерско студио е отговорен за голяма част от иконичните мебели на 20-ти век. През 1945 г. става директор по дизайна на компанията Херман Милър и напълно трансформира идеологията от конвенционален на иновационен. Един от ключовите проекти, които се открояват дори и в днешния интериорен дизайн, е диванът „Зефир“.

8.Warren Platner.

Отговарящ за проектирането на серия от забележителни интериори в Ню Йорк като офисите на централата на Ford или ресторанта „Windows on the World“, построен на върха на Световния търговски център, архитектът и дизайнерът на интериора са известни и със своите уникални и новаторски мебели., включително Платформени столове, Те са част от колекция, която той проектира през 1966 г. и включва скулптурни основи, направени от никелирани стоманени пръти.

9.Harry Bertoia.

Роденият в италиански стил художник, скулптор и съвременен дизайнер на мебели започна кариерата си през 1939 г., когато открихме своя собствена метална работилница. По-късно той се фокусира върху дизайна на бижута и е създал сватбените пръстени за Чарлз и Рей Иймс. През 1950 г. започва работа с Флоренс Нол и проектира колекцията Bertoia, която включва известния диамантен стол, течна и скулптурна част, направена от заварена стомана.

10.Isamu Noguchi.

Известен с емблематичните парчета като масата на Ногучи, художникът и ландшафтният архитект започна сътрудничеството си с компанията Херман Милър през 1947 г. и тогава той се присъедини към Джордж Нелсън и Чарлз Иймс, за да изработи каталог с някои от най-влиятелните парчета модерни мебели, произведени досега, включително известната маса, която остава в производство и до днес.

11. KitchenAid.

Американска марка за домакински уреди, собственост на Whirlpool Corporation, която започна с производството на миксери за стени. Продуктовата гама се разширява за първи път през 1949 г., когато са въведени и съдомиялни машини. С течение на годините дизайните стават по-модерни, но запазват класическите си характеристики, което ги прави популярни на първо място. Смесителите остават и до днес най-популярният продукт на KitchenAid.

Икони на американския стил и тяхното революционно въздействие върху света