DMY Berlin 2015: Проучване на следващото поколение продукти и дизайн на мебели

Берлин 13^тата Международният фестивал за дизайн DMY се съживява тази година с ново място и посветен ден на професионалисти. Homedit беше развълнувана да проучи 8000 кв. М. Изложбено пространство с оглед на това, което бъдещите фокусирани дизайнери биха могли да предложат на света на домашния интериорен дизайн.

Чудовищните бетонни стени на Kraftwerk Berlin допринасят за дистопичен фон за предстоящото събитие, превръщайки светещите светлини на изложбените щандове в приветстващи убежища на човешки комфорт. Когато нещо привлече погледа ни, имахме лукса да можем да говорим с дизайнерите и да научим повече за любимите си снимки на DMY 2015.

Лабораторията

Акцентът върху новите таланти ни привлече първо в секцията LAB, за да проверим 25-те избрани дизайнери, избрани да бъдат подкрепени от DMY и фондацията на IKEA с безплатно изложбено пространство. В близост до производствените прототипи на шоуто варират от високотехнологични био дизайн под формата на хранителни опаковки, направени от култивирани човешки кожни клетки, за скромен преосмисляне на традиционните методи на керамика.

Възрастта, посочваща опаковките, направени от човешки клетки от Валериан Блос, показва признаци на възраст, когато млякото в него започва да се разпада, така че умиращият пакет предупреждава за лоша храна по интуитивен начин.

Черна керамика

Сара де Кампос използва керамичния процес на Barro Negro, за да произведе тези възхитително прости черни купи. Гладките дълбоки тонове възникват благодарение на това, че са покрити с горещи дърва и след това с растителност.

Конуси.

Гъвкавите сгъваеми седалки на лондонския дизайнер и изпълнител Jule Waibel наистина се открояват с органична форма, наподобяваща черупки или морски таралежи. Геометрията им се постига чрез загряване на вълнен филц с пара.

Сгъстена кожа.

Компресираната кожа се оформя в твърди компоненти, за да се създадат необичайни маси с цветни абстрактни модели. Испанският дизайнер Хорхе Пенадес създаде нова роля за кожата в света на 3D дизайна.

Шезлонг на шперплат.

Вдъхновен от витрувианския човек, този внимателно изработен шезлонг от шперплат отговаря перфектно на човешката геометрия, като насърчава спокойна облегалка. 5-осно CNC фрезоване позволява прецизно и гладко свързване в дърворезба от дизайнерския екип на Брюксел Studio Modan.

Шоурумът

Утвърдени дизайнери и марки заемат централно място в средата на втория етаж. Бяхме привлечени от елегантните линии на полското студио Loft Szcezin на дъбови мебели, характеризиращи се с приглушена естествена омаслена дървесина, гладки детайли и тънка линия, сгънати назад. Перфектно оформеният шкаф за баня показва изключително внимание към детайла.

Дизайнер Яцек Коласински създава готови и поръчани проекти за интериорен дизайн и мебели.

Легендарното кресло 366

Полската дизайнерска история е изложба в рамките на шоуто от culture.pl, която популяризира загубената история от средата на века. 366 Concept е млада марка, съживяваща полския дизайн. Техният модул 366 лек стол е проектиран от J. Chierowski през 1962 г. и сега 366 Concept произвеждат седалката още веднъж, използвайки цялото производство в ЕС.

Лукас и Робърт председател.

Историите от поп културата отговарят на мебели в пражското ателие на Лукас и Робъртсън. Двойката е мотивирана от необходимостта да върне благородството в отчаяни стари мебели, използвайки традиционни техники и революционни идеи, за да създадат един вид обекти.

Този пънк-вдъхновен кабинет за напитки, допълнен с текста на мъртвите Кенедис "Твърде пиян, за да се чукаш", е изписан на гърба.

Стол Lana.

Новата интерпретация на стола Acapulco от мексиканския дизайнер Милена Ромеро в крайна сметка е удобна и е направена да обърне главите си с набит плетена кука. Дизайнерът Ромеро е пътувал от дома си в Щутгарт и е бил на разположение, за да ни покаже как събира огромните вълнени въжета, за да направи стола Лана. Предлага се в огромен набор от цветове.

Скулптури от хартия.

Обичахме тези забавни хартиени скулптури, предоставяйки модерна актуализация на традиционната главата на ласи на препариране и ни напомня, че понякога декорацията трябва да има чувство за хумор!

Адам Слави.

Тази светлина изисква втори поглед, първоначално изглежда като обикновен експеримент с флуоресцентна тръба, но при по-внимателен преглед основната форма от четири ъгъла позволява да бъдат изобразени всичките 26 букви от азбуката. Адам Слоик от Берлин създаде ограничено издание от 26 типографски осветления.

Индустриален.

Индустриалните абажури в стил винаги са популярни, а противопожарните лампи правят крачка напред, като пренасочват противопожарно оборудване и принадлежности. Александра Джакуч ни разказа как използва огъня, за да създаде уникални финиши на всяка лампа.

Artichair.

Както се надявахте във всяко бъдещо фокусирано събитие, зеленият дизайн и устойчивите продукти бяха сред приоритетите. Победителите в наградите Green Product Awards 2015 включват редица устойчиви скъпоценни камъни, подходящи за бъдещи домове, включително живи зелени шумоизолационни панели и столове, изработени от рециклирани и живи субстрати като Artichair, образувани от растения артишок.

образование

На долния етаж, студентски презентации от организации като Университета в Лунд, Финландския институт за дизайн и изящни изкуства, Кралската академия на изкуствата - Хага и Технологичния университет на Нанянг в Хонконг бяха богати с иновативни прототипи. Няколко примера ще бъдат представени в предстоящите доклади на Homedit.

През уикенда се провеждат различни разговори и уъркшопи, ние разговаряхме между италианския архитект и дизайнер Пиеро Лисони и домакин Андреас Толке за дизайна на наследството срещу глобалното изграждане на марката. Лисони предлага съвет да проектира завършващите, които започват в кариерата си, но е любопитно безчувствен по отношение на глобализацията и загубата на местни занаяти и производство. Той нарече промяната да използва анонимни глобални линии за снабдяване като „естествена еволюция“, въпреки че самият той е подкрепен от богатството на традиционни занаятчии и богата местна дизайнерска култура в Северна Италия. Лесното му приемане на премахването на много съвременни ДНК продукти и наследство изглеждаше в противоречие с посланието, идващо от шоурума, че производствената техника, производителите и занаятчиите и произхода на материалите са важна част от предложението на дизайнера.

Berliner Zimmer

Местният дизайн осигурява условия за сбогувания и сбогувания, както и обозначена като „селфи точка“ в т.нар. Berliner Zimmer. Наградените Marlon столове от Axel Veit играят с икони за модернистични мебели от 50-те години, за да създадат силни нови форми. С тапети от галерия Gosia, които задават игрив тон с минималистичен поглед към Камасутра, Zimmer носи светла приветлива атмосфера до входа на залата. Ако е възможно, би било чудесно да видим малко повече пространство около обектите, тъй като броят на показаните парчета е трудно да се отделя време за разглеждане на някой дизайн.

Вкусът на Berliner Zimmer може да подкопае апетита за посещение на много от Creative Hubs, участващи в DMY събитие в целия град, ако имате късмет да сте в Берлин този уикенд, ще намерите вълнуващ набор от сателитни събития на места подобно на Museum der Dinge в Кройцберг и Баухаус Архив.