Някои от най-интересните изкуства за вашия дом са създадени с неочаквани или нетрадиционни материали. Homedit намери велики примери за тези идеи за изкуството в Маями по време на Арт Базел. Всички тези творби създават илюзии. Когато се гледа от разстояние, готовите произведения на изкуството изглеждат едно нещо, но от по-близка перспектива, това е съвсем друго нещо. По-внимателният поглед кара зрителите да се възхищават от манипулирането от страна на художника на компонентите по такъв майсторски начин.
Тези кълба могат да ви напомнят за цветни морски таралежи, като техните стърчащи повърхности изпъкват от стената. Но направете крачка по-близо и ще видите, че художникът Андрес Шиаво ги е направил от фино заострените точки на цветните моливи. Творбите на Шиаво се състоят от двете разбъркани точки, като тези, както и от прецизно подредени геометрични композиции.
Висяща риза като изкуство? Преди да съдиш, погледни отблизо дрехата и илюзията се разкрива. “Друг дълъг ден” от Андрю Майърс е стенна скулптура, изработена от щателно поставени винтове. Вълнообразността на тъканта, витрините и светлините се създават чрез ъгъла и височината на винта. Последните творби на Майърс са портрети, които използват до 10 000 винта, всеки от които е поставен и боядисан ръчно.
В същия дух скулпторът Марк Левайн използва над 200 000 нокти, за да създаде своите прецизни парчета. Levine работи на големи, бели дървени панели, чукащи нокти на различни височини, създавайки невероятна дълбочина, измерение и текстура. Всичките му проекти са направени свободни ръце и той не проследява дизайн върху дъската.
Това парче изглежда е тънко оцветено абстрактно произведение, но при по-внимателно разглеждане можете да видите боядисаните боядисани многоцветни нокти. Роденият във Венецуела Сезар Андраде, който живее и работи в Париж, започва да създава творби, свързани с решетки, цветове и игра на сянка, когато се премества там през 1968 година.
Образ на живи плодове от Кристиан Фаур като подобен на пиксел, но всъщност е съставен от ръчно изработени моливи. След това те се подреждат в дървени рамки, за да създават образи, които художникът пише „уникално балансира качествата на фотографията и скулптурата”.
Вълнообразните редове от цветни пръчки са отличителната черта на това парче. Боядисаните пръчки бяха поставени в черната смола след много изпитания и грешки на художника. Полученото парче е драматично и ангажиращо, благодарение на усещането за движение, което зрителите получават от него.
Изявленията - вдъхновяващи, провокативни или нещо между тях - са популярни теми за произведения на изкуството при всички ценови нива. Тази текстурна част изглежда хумористична, докато не погледнете малко по-близо. Това става социална декларация, когато забележите, че тя е направена от празни капсули за хапчета.
Работата на Федерико Урибе не отговаря на описанието. Колажите са изтъкани, сглобени и конструирани от всякакви неочаквани материали. От монети до метални обвивки и пиано, Uribe изглежда рисува с материалите. Докато творбите са предимно двуизмерни, много от неговите творби са 3D скулптури на животни. от разстояние те се привързват, а по-близък поглед прави желанието да се докосва почти неустоимо.
Роденият в Германия Гюнтер Укер използва обикновени стоманени нокти, като средството му за покриване на дъски и обзавеждане със стотици нокти. Неговите творби изглеждат малко хаотично, но са емоционални. Анотация, но напомняща за реални форми, текстурата привлича възгледите въпреки острата си природа.
Лондонският художник Джак Танър избрал да използва акрата като средство за избор, след като някой му подари торба с винтове. Танер създава тези „оптични изследвания, които съчетават едновременно движението на физическата форма и цвета“, пише той.
От разстояние е трудно да се каже дали това произведение на изкуството е колаж, картина или снимка. Приближете се и хилядите малки ролки от хартия се разкриват.
Джо Блек Мига 2, създаден през 2016 г., се състои от хиляди ръчно рисувани пластмасови войници-играчки на алуминий с покритие от смола. Цветната абстрактна фигура прилича на текстура, с дръзки цветове около тъмен център. Блек описва работата си като поп-арт като "разкрива неочакваното", пише Artsy.
Работата на Мат Донован, изработена от LEGO, се основава на геометрични модели и наподобява пикселизирани парчета. Далеч от творенията, които всички ние направихме като деца, творбата на художника е колоритна, геометрична и много забавна.
Корейският художник Ран Хванг използва материали от модната индустрия, за да създаде широкомащабни произведения, особено бутони. Трудолюбивите и прецизни творби допринасят за сложни, изумителни творби. Това голямо творение е “Началото на Брайт”. Друг фантастичен портрет, използващ бутоните на Анди Уорхол от Аугусто Ескивел.
Това са само някои от примерите за творческите и зашеметяващи творби, които художниците създават с необичайни материали. Художествени творби като тези, които създават илюзия, са особено интересни и ще дадат на зрителите цял живот характеристики, които да съзерцават.
