Създаването на дом, който се отличава с отличителен декор, зависи от сглобяването на стая, която отразява вашата индивидуалност и стил. Модерното изкуство на стените може да добави цвят, текстура и измерение към всяко пространство, докато предава вашите предпочитания, прави политическа декларация или просто представя парче, което ви привлича. Художествените произведения могат да бъдат цветни, неутрални, метални или комбинация от тези неща. Най-важните съображения при избора на част от съвременното изкуство на стената е първо, че се свързвате с него на някакво ниво, и второ, че имате място, където парчето ще работи.
Ако целта е добавянето на цвят, има много възможности за избор, когато се обмислят модерни произведения на стената - единственото ви ограничение ще бъде вашият бюджет! Ярко парче като тази графична работа е провокиращо мисълта и малко ретро. Текстурираното платно добавя допълнително усещане за дълбочина на парчето и помага на парчето да се откроява. Това е смело парче, което ще направи изявление на всяка стена.
Колоритен и сложен, тази работа на Jannis Varelas от Breeder Gallery е универсална благодарение на разнообразието от използвани цветове. Творбите на художника „картографират максималистична система, която записва и оформя представата за отсъстващо мислене”. Неговите живи оттенъци и смели щрихи са перфектни като централна част на бяла стена, придружена от минималистично обзавеждане, което позволява на изкуството да свети.
Геометричното повторение в различни мащаби е в центъра на това ярко парче, наречено Щастие от Сатоши Оно. Комбинацията от неонови цветове и сребърен фон правят работата поп. Това е отличен пример за модерно изкуство на стената, което има небрежно, но съзерцателно усещане и е подходящо за осветляване на всяко жилище.
Широка част от съвременното изкуство от стената, като това от Blank Space е добро за голяма стена. Вертикалните линии дават илюзията за завесата, която крие нещо на заден план, подчертано от доминиращия червен цвят. Това е чудесен начин да добавите голяма доза от един цвят към пространството си, без да въвеждате много други акцентни цветове.
Работата на Сара Кейн, наречена Sight and Light, е произведение, което се отличава с редица цветове, които са по-доминиращи от тъмния фон. Художникът казва, че отказва да се придържа към конвенциите за модерното изкуство и можете да направите същото, като включите в дома си иновативни произведения на изкуството. Една подобна работа носи смелост и сила, като прави силно изявление в една стая.
Модерното изкуство на стената е начин да оставите любовта си към цвета си. По-малките произведения като този на покойния Дейвид Харе се отличават с живи оттенъци, текстура и детайли по начин, който ще добави голям интерес към една стая. Творческите парчета като тази са всестранни и все още управляват вниманието, дори и да са по-малки.
Ако сте в технология, можете да имате модерно изкуство от стена, което добавя доза от цифровата. Intergalactic Emoji Factory на Carrie Moyer е създаден с акрили и блясък, оформяйки парче, което е част от фантастичния пейзаж, част абстрактно произведение и част от съвременния коментар. Пиеси, които са по-футуристични, работят най-добре в съвременните и модерни пространства.
Разбира се, модерното изкуство на стените не трябва да е цветно. Въпреки приглушените тонове в тази работа на Александър Фарто, известен като Vhils, той е събуждащ и предава драматично усещане. Както казва уебсайтът на Vhils, този тип творби е “визуална поезия” и е абсорбиращ избор за стената на дневната. Перспективата от разстояние, както и детайлите на работата от по-близък ъгъл, допринасят за интереса и сложността на парчето.
Приглушената цветова палитра все още може да се равнява на много драма в парче, което има перспектива, както прави тази от Барбара Такенага. Част от модерното изкуство на стената може да придаде дълбочина на вашето пространство, когато самото произведение има интензивността, която прави това. В допълнение към цялостното усещане, прецизността на свободните ръчно рисувани точки и линии добавят към чудото, че това парче ще добави към една стая.
Много от модерните стенни изкуства включват текстури, които са създадени по най-различни начини, които могат да придадат допълнителна дълбочина и интерес към вашето жизнено пространство. Тази работа разчита на уникална текстура, а не на ярък цвят, за да създаде интерес. Хиляди парчета плат, които са обвързани с възли, образуват вълната, която се излива от върха на платното на сайта. Това е интригуващо произведение на изкуството, което предизвиква безкрайни интерпретации.
Кубинската художничка Диана Фонсека разчита и на текстура повече от ярки нюанси, за да създаде интригуващите й творби. Смесените медии, които тя използва, образуват сплотена, но неравномерна текстура, която поражда чувства на миналото, почти историческо усещане. Използваните меки цветове правят парчето подходящо както за по-рустикална, така и за модерна среда.
Яркият, земен оранжево-червен цвят е доминиращият цвят в тази геометрична работа на Enoc Perez. Точните квадрати, комбинирани с по-абстрактното приложение на цветовете, създават част от модерното изкуство на стената, което ще заземи пространството в една стая, като същевременно добави усещане за движение. Artsy казва, че Perez имитира процеса на цветен печат, като прави рисунки за всеки цвят и използва листа, за да прехвърли боята върху платното.
Понякога модерното стенно изкуство включва нетрадиционен материал като платно. Тук Гарет Няндоро е сложил мастилото си върху хартиена шапка „Стро” и „Бхеро Вендор” върху платно, но не и в традиционен смисъл. Това е може би едно от най-големите неща за съвременното изкуство: Неочакваното използване на материали. Неразтепеното платно придава на парчето небрежно, почти свежо усещане. Показвайки такава работа във вашето пространство, изглежда, че художникът току-що е влязъл и го е прикрепил.
Цветът може да бъде подобрен с добавена текстура, какъвто е случаят с тази работа на Томас Трош. Има много неща, които се случват в тази част от модерното изкуство на стената и би било подходящо за по-сдържано пространство, където може да се открои. Работата предлага много елементи за разглеждане и съзерцание и трябва да бъде показана там, където тези характеристики могат да бъдат оценени.
Традиционната живопис може да предложи и текстура. Тази преобладаващо зелена работа, представена от Hill Gallery, използва текстурното приложение на боята, за да създаде дълбочина в комбинация с ярки цветове. Абстрактната работа е завладяваща и перфектна средна по големина част за дневна, трапезария или друго пространство за събиране. Той придава поп цвят, текстура и вдъхновение за мисъл.
С тънка текстура и неутрално оцветяване, което преследва, Jay Heikes Zs добавя усещане за спокойствие в едно пространство. Фонът на чулчето и повдигнатите букви допринасят за медитативното усещане на работата. Heikes е известен със своите произведения, които използват поп-култура текст или изображения и ги превръщат в приказка за борбата за индивидуалност.
Не по-малко неутрален, но далеч по-неуловим е този триптих от Пиер Паоло Калцолари, който е известен с „въвеждането на цитиран ритуал в сферата на естетическото преживяване”, според Artsy. Част от модерното изкуство на стената, като това, е много авангардно, но ще работи добре с други видове изкуство и в разнообразие от стилове на декор. Показването на подобно произведение също добавя скулптурно измерение към пространството, без да е прекомерно.
Полирана и отразяваща, тази модерна стенна част е всичко за блясъка и размерите, които само металът може да осигури. Роденият от италианеца Гетулио Алвиани създава Рилиеви Спикулари Елементи Кърви от стомана, фокусирайки се върху кривите и отразяващи се образи, които експонира. Работата добавя малко блестящо към всяко пространство, но не толкова, колкото го затрупва. Това е някак си резервирано и драматично в същото време, предлагащо постоянно променящо се произведение на изкуството, което измества цветовете и измеренията си въз основа на това кой стои пред него или какви други цветове са в стаята.
Ако наистина искате да добавите измерение и дълбочина, изберете част от модерното изкуство на стената, това е повече скулптура, отколкото живопис. Синята китара на Джак Пиърсън използва парчета от стари американски маркировки, за да оформи парчето. Докато Пиърсън е работил в много медии, той е най-известен със своите произведения, използващи знаци и мащабни старинни надписи. Това произведение е въображаемо, колоритно и изобретателно пренасочване на емблематични елементи, които ще бъдат част от разговора за всяка стена на вашия дом.
Скулптурното съвременно стенно изкуство също може да бъде определено в пространството, както и парчетата от Исус Рафаел Сото. Художникът създава скулптурни релефи като този, наречен Excritura, направен от промишлени и синтетични материали като найлон и стомана. Лишен от цвят, произведенията добавят измерение към пространството, призовавайки зрителите да дойдат по-отблизо към фините линии и странните кабели, които формират същността на парчето. Това е произведение на изкуството, което се нуждае от стена, където семейството и посетителите могат да го разгледат от различни гледни точки.
Създаването на дълбочина и измерение, използвайки техника, която включва изгаряне на платно до точката на изгаряне, е процес, използван от художници като Jitish Kallat. Вдъхновен от родния му град Мумбай, Калат прави модерни стенни произведения на изкуството, които говорят обеми с изгорените и изгорени линии, петна и сенки. Художественото произведение добавя интерес към стая без добавяне на цвят.
Германският художник Ото Пиене е известен и с Rauchbilder - димни картини - които той е създал с разтворител и огън, образувайки образи от получената сажди. Това е техника, подобна на тази на Калат, но дава много различни резултати. Тази неозаглавена работа е по-текстурна и разполага с достойни цветове, които биха работили много добре, за да подчертаят пространство, което има предимно неутрална цветова палитра.
Наслояването на елементи е друг начин, по който произведенията на изкуството създават измерение. Това Неозаглавено (Жълто и Зелено Brushstrokes) от Хосе Давила разполага с смел удар на цвят, който обхваща diptych и използва слоеста техника печат за подобряване на поп и дълбочина. Това е модерно произведение на стенното изкуство, което ще работи с различни стилове на декора - стига да искате поп цвят.
Традиционно запазени за търговски обозначения, неоните често се използват в изкуството, за да представят светлината, както и изразяват гледни точки. Това произведение е модерно стенно изкуство, което е абстрактно и привлекателно. Създаден от покойния Франсоа Морелет, работата включва прости дъги на неон, които, когато се комбинират с черното платно, предизвикват усещане за движение и трансформация. Парчета като тези са идеални за област, в която искате да добавите модерна драма и където околната среда е подходяща за неоновата светлина, за да създаде изявление.
Ако обичате да правите философски или политически изявления с изкуството си, част от модерното изкуство на стена в неон, което съдържа провокативна фраза, е добър избор. Концептуалното изкуство на Джозеф Косут включва серия, в която се представя език и форма на работа, за която той е най-известен. Това определено ще предизвика разговор от гости, много от които ще искат да дискутират темата. Независимо от това, тези видове модерни стенни произведения на изкуството трябва да се показват в слабо осветено пространство.
Модерните произведения на стенното изкуство често съдържат светски елементи, които се превръщат в художествена среда, като в тази работа на Сао Паоло, художник Марсиус Галан. Тук Галан е използвал повече от 65 000 картографски игли, за да създаде текстура, която доминира в пространството с яркочервения си цвят. Художникът казва, че неговите творби изследват “метафоричните възможности на пространството”. Съответно, парче като това трябва да бъде показано на голяма стена, тъй като то ще доминира във всяко пространство.
Циркулярите на Памела Джордан често са колоритни и винаги абстрактни. Кръглата модерна стенна графика може да оживи пространството с неговата различна и неочаквана геометрична форма. Тук цветовете са предимно земни и правят парчето универсално за почти всеки стил на домашен декор.Дизайнът изглежда също така има ефект на движение, защото кръглото преливане на цвят - почти като магически изтрито в кръгъл стил. Отново, произведение от такъв размер и мащаб трябва да се показва в пространство, където е позволено да доминира в околностите му.
Друг начин за добавяне на модерно изкуство на стената, което буквално разбива границите, е с парче, което съчетава традиционна рамка в стил shadowbox с елементи, които се простират отвъд границите на рамката. Това Неозаглавено (Спонтанно присвояване на пространство # 1) на Рафаел Доменек добавя цвят, дълбочина и интерес към всяко пространство. Неговият скромен размер позволява гъвкавост в местоположението на дисплея.
Колаж и украсен в триизмерен формат, това модерно стенно изкуство е картина, която се превръща в творба, която излиза далеч отвъд традиционното. Художникът Шиник Смит използва намерените предмети и дрехи втора употреба, които тя свързва, за да прави скулптури и тук, елементи от произведенията на изкуството. Той е провокативен и предизвиква интерес с многото му елементи. Включването на този вид изкуство ще придаде интерес на пространството.
Колажната модерна стенна графика може да добави цвят и текстура към вашето жилищно пространство, без да се простира от стената, което го прави подходящ за по-стегнато пространство или област, където не може да има нещо драматично триизмерно. Колажите по природа - без значение дали използват само хартия или смесени медии - предават усещането за слоеве, дълбочина и насипно състояние. Макар че тази част е доста голяма, по-малките творби от колаж могат да добавят интерес към по-малките помещения в дома.
Тази работа на смесени медии, включително акрилна боя, хартия и тапети на платно е от Brenna Youngblood. Наречен Blade Runner, това е още един пример за работа в смесена медия, която има много различна атмосфера от тази по-горе. Цветовете са по-слаби, но далеч не са неутрални. Комбинацията покрива оживено чувство и ще оживи всяко жилище със своя стимулиращ състав.
Кръговете са разнообразна графична форма и тук художникът Родни Греъм е използвал триизмерни елементи в своята цилиндро-хроматична абстракционна конструкция. Парчетата са цветни и минималистични, а също играят със светлина и сянка. Този вид модерно изкуство на стената се нуждае от подходящо осветление, за да бъде оценено и следователно трябва да се показва в добре осветена стая.
Изборът на произведение, което включва повторение на елемент, като кръгове, е добър избор за голяма стена, тъй като заема добро пространство, без да се изисква парче неуправляем размер. Парчето на Райън Гандер има огледала с различни размери, които съдържат различни портретни абстракции и пръски с ярък цвят. Това парче ще работи най-добре в едно модерно или съвременно пространство.
Определено парче за много голяма стена, тази кръгла част, представена от галерията Sicardi, притежава текстура, геометрия и червен цвят. Различните гънки, линии и континентални представяния са парче съвременна стенна графика, която също е много текстура. Със сигурност ще се хареса на пътници и дори номади, които са привлечени от всичко глобално.
Скулптурното съвременно изкуство на стените често използва възпроизведени материали по нови и новаторски начини. Тази творба е на Sadaharu Horio, който се смята за един от най-експерименталните японски художници на 20-ти век, според неговите произведения използват изхвърлени домакински материали, както в тази минималистична работа. Яркото платно се подчертава с текстурен елемент и включва четирите ъглови парчета от използвания материал. Работата със средни размери е колоритна и ще придаде яркост на жизненото пространство, като същевременно ще включи малко социален коментар.
Някои модерни стенни изкуства разчитат само на текстура за драма, а работа като тази на Леонардо Дрю се вписва в този законопроект. Художникът използва намерените природни и изкуствени материали, особено дърво, за да създаде своите творения. Това също е лишено от цвят, с изключение на светлината и сянката на дървените парчета. Размерната конструкция веднага привлича окото и доминира в пространството. Работите като този ще работят с много стилове декори, ако се показват на стена с функции.
Текстурните парчета в метал са също толкова драматични, както и това парче със своята дълбока, скалиста повърхност. Това е малка част от съвременното изкуство, което може да украси всяка стена и може да се комбинира с други видове произведения на изкуството.
Точно както текстура, но и малко по-колоритен е това парче от Джасин Джордано, което получава своята текстура от метода за нанасяне на боя. Пътеките на боята образуват пространства и кухини, подчертани от използваните цветове. Това е великолепна модерна стенна художествена творба за всяка стая, защото тя придава тактилна форма на гладката стена, създавайки контраст, който моментално добавя към характера на пространството.
Любителите на текстила могат да изберат модерно изкуство от стена, което включва разнообразни влакнести конструкции. Това е много обемно парче от Каролайн Ачантри, наречена Madcap. Докато прави рекламния цвят, тактилната природа е доминиращата вибрация. Включването на парче като този в домашния декор е близко до добавянето на конвенционален гоблен към традиционния интериор.
За да инжектирате едно модерно, селско усещане в по-голямо пространство, помислете за смесени медийни произведения, които съчетават минималистичен профил с естествени материали. Тази изключително дълга скулптура щеше да работи върху стена или галерия, където би могла да заеме централно място. Липсата на цветове и разчитане на материалите за осигуряване на измерение правят това интригуващо, ако не и необичайно произведение на изкуството.
Често текстурното модерно изкуство на стените всъщност се състои от неочакван материал, какъвто е работата на кубинския художник Йоан Капоте. Това е Palangre (Mar De Fondo), който е тъмен и драматичен по своята текстура и засенчване. При по-внимателен преглед ще откриете, че той е направен от хиляди и хиляди реални метални инструменти за риба, което увеличава зрелищното естество на парчето. Това е основно изявление, което ще отиде почти навсякъде и с всякакъв вид декор.
Както можете да видите, има безкрайни начини да се включи модерното изкуство на стената във вашия дом, без значение дали вашето пространство е голямо или малко, модерно, съвременно или еклектично. Опциите са много и обикновено ще се ръководят от личните ви вкусове - както и от бюджета. Не се отчайвайте, ако се влюбите в работа, която е извън бюджета ви. Ако можете да определите вида на изкуството, което търсите, много вълнуващи нови артисти създават произведения на различни ценови точки, които могат да бъдат подходящи за вашите планове за декорация.
