Докато десетки хиляди хора се спускат в Маями всеки декември за Арт Базел, това едва ли е единственото шоу в града. Art Week 2016 включва повече от дузина сателитни панаири, които предлагат изобилие от творчески идеи за начини за включване на изкуството в дизайна на вашия дом. Някои от любимите парчета на Homedit са произведения на колажа, които включват разнообразни медии или повторение на медии, текстура или цвят, за да се постигне крайния продукт.
Тази текстурирана, разрошената работа с прекрасна цветова градация бе представена от Алида Андерсън Art Projects. Той добавя не само цвят, но и голяма доза текстура и измерение към стената.
Стъкленият скулптор Амбър Коуън понастоящем работи с преработено американско пресовано стъкло, произведено от 40-те до 80-те години. Cowan рамки, удари, и горещо sculpts материал в тези грандиозни монохроматични стени колажи. Това е нейният крем и захар, лебеди в небето.
Колумбийският художник Хюго Карильо създава „Вътрешна градина“. Смесените медийни парчета, които са част от неговата серия, The Threads Cover It All. Работата на Карильони предполага, че времето е "определящ фактор" в развитието на произведението. Той пише, че „действието на работата върху нещо в продължение на месеци дава място за това размисъл за това какво прави и какво може да се направи.” Художникът използва и парчета плат от хора, които познава, за да създаде лично значение в него "Въображаемо покривало от спомени, които преждите обединяват, смесват и покриват, докато се създаде нов начин на възприемане."
Обикновено сгънатите страници от комикси стават текстура в ръцете на талантливи художници. В този аристократичен стенопис се появиха вълнообразни ленти от цветни страници от комикси и графични романи.
Florencia Martinez е родена в Аржентина и сега живее и работи в Милано, Италия. Нейното текстилно изкуство варира от хуманистични фигури до стенни колажи, като тази спирала от очарователни обвързани пуфове.
Океанският детрит и боклукът се превръщат в произведения на изкуството от френския художник Жил Ценазандоти. Най-известен със своите триизмерни скулптури, Cenazandotti също създаде триптиха, Брикети Триптих, направен от запалки за еднократна употреба, спасени от океана.
IK-Joong Kang е известен по целия свят с големите си публични творби, които имат 3 x 3 инчови платна. Неговите творби се фокусират върху тежкото положение на хората и обществата по света. Роденият в Корея Канг живее и работи в Ню Йорк и непрекъснато планира широкомащабни обществени проекти.
Американският художник Джейкъб Хашимото използва традиционни японски методи, за да направи мащабни колажи - които той нарича "гоблени" - от множество ръчно изработени хартиени и дървени хвърчила. Това е Метеоричният път на кометите, изработен от хартия, дърво, акрил и Dacron.
Джоузеф Хаш-Муче създава многоизмерните си парчета от много тънки стъклени парченца и хартия. Използвайки хаотична меланжировка на материалите, художникът манипулира светкавицата, за да създаде структура, която предполага движение, сянка и цел. Произведенията на Хаш-Муче, родени в Германия, имат различни характеристики, в зависимост от това дали ги разглеждате от разстояние или по-близо от различни ъгли.
Художникът на хартия Майкъл Бушеми създава сложни релефи, като използва слоеве от дебела бяла хартия, които са вплетени в сложни модели и произведения, които са част от скулптура и част от рисунка. Сърце на Слънцето, показано по-долу, е изработена от ръчно изрязана архивна хартия.
Дименсионното изкуство може да направи и политическо изявление като това парче от художника от Сан Франциско Микеле Пред, който е известен с използването на необичайни материали и с участието на културата и политиката в своето изкуство. Нейната червена и черна, е съставена от куршуми, емайл, дърво.
Blue and Joy са базираното в Берлин дуо на италианското изкуство, което стана известно през 2014 г., когато Fendi избра своите алуминиеви хартиени самолети за инсталации в 28 от най-големите магазини. По-долу са самолети, представени от Galleria Ca 'd’Oro.
Хартиеният скулптор Роган Браун създава фантастични пластови произведения на лазерно изрязана хартия. Той не само произвежда флорални произведения като тази по-долу, но и Браун поставя научни скулптури с помощта на скалпел и лазер. Неговите теми включват неща като клетки, микроби, анатомични модели, корали, фосили, насекоми и морски черупки.
Тримерните порцеланови инсталации на Valeria Nascimento са зашеметяващи парчета, независимо дали са големи или малки. В сравнение с някои от дейностите й в публичното пространство, тази, наречена Чаши, е със скромен размер. Художникът казва, че нейната работа „е за повтарящо се секвениране с отделни елементи, за да се образува сплотена скулптурна група.“
Всички тези творби са уникални, различни и силно креативни. Привлекателността на произведенията на изкуството е толкова субективна, но това е красотата: ако ви говори, това е всичко, което е от значение.
